Hola, hola ya tenía abandonado el AVAblog (jajaja XD), pero bien de las cosas que vienen para el año que viene es mantener este espacio actualizado sobre todo para los músicos, auque frescos es para tod@s, obvio procurare de no hablar de cosas que no cociernen a este espacio (política, economía y bla, bla, bla). Con los shows y material de los mismos, música extraña que me cruce en el camino y ejercicios por doquier. Además este post es para agradecer a todos porayudarme de una u otra forma a realizar mis sueños durante este prospero 2008.
Yo no olvido el año viejo porque me ha deja’o cosas muy buenas, me dejó:
El material que se grabo con Pyngwi durante finales del 2007 hasta medios del 2008 de Luthien (http://www.mibanda.tk)
El placer de haber tocado para todos ustedes durante gran parte del año.Unos cuantos jugueticos (cositas de sonido) y algunas otras de las que voy a comentarles unos detalles que aprendí.
Un sin número de increíbles músicos pronto (por no decir el año entrante) tendrán el placer de ver en escena.
El trabajo del roadie de Leonardo bajista de El Sie7e, en los cuales vi aparte de un talento impresionante y disciplina. Aparte de increíbles personas sobre todo honestas y entregadas a su trabajo pero sobre todo a su público. http://www.myspace.com/elsie7emusic
De 2 a 4 compases diarios, sin importar el resultado se ganan herramientas y se resuelven dudas.
Aconsejable tocarlos exactamente igual
Transcribir otros instrumentos, no solo el que interpretemos, un buen comienzo puede ser el saxofón en algunos temas, con el fon de encontrar identidad en nuestro sonido.
Cambiar de tonalidad los solos y/o las frases.
Generar ciertas reglas de estudio que permitan recoger más recursos armónicos.
Utilizar solo tresillos en el coro de la canción.
Utilizar solo dos notas para un solo.
Sacar una sección solo en armónicos.
Utilizar solo ciertas progresiones en todo el tema.
Estudiar las progresiones de los standars o de cualquier otro tema con solo los acordes y arpegios (la armonia obvaimente).
Sábado en la mañana. Aun teníamos la segunda parte el clinic con Mike Stern. Esta vez hablo de cómo buscaba la inspiración y sugirió terminar todas las ideas que se nos ocurrieran sin importar el resultado y que muy probablemente algo nuestro que no nos gustara tendría algún elemento para futuras composiciones y también comento unos cuantos trucos metidos en sus temas.
Al siguiente día tuve la increíble oportunidad de ir a Jazz al Paque y o sorpresa cuando vi propuestas como: El colectivo Zaperoco – Magenta, Sinestesic Jazz, Erik Trufazz y el tributo a Edy Martinez que contaba con músicos increíbles como Samuel Torres (percusión), Jeff Watts (batería) y Joel Frahm (Saxo). De este ultimo recibí otro clinic en que me di cuenta lo similar que era el método de estudio de Mike y de Joel y la frase que ambos usaban “Las ideas simples son las mejores, solo hay que desarrollarlas".
El viernes llego para recibir el fin de semana con más Jazz que le ha tocado a mi corta vida. En la mañana llegue listo para recibir todo el material que tuviera listo Mike Stern, pero resulta que el clinic estaba programado en la noche, asi que me quede viendo un video de Piazzolla hasta que nos dijeron que el percusionista Samuel Torres estaba dictando un clinc gratuito en el auditorio, pues de una me fuí para allá y aprendí un par de cosas y golpes que hasta ese día solo se llamaban golpes. Lo vi y decidí volver a descansar a mi casa.
Mas tarde Mike Stern se encontraba hablando de quien sabe que cosas, porque como raro, me quede dormido en Transmilenio y llegue como 20 minutos tarde al clinic, que por cierto quedaba en una tal sede C de la Fernando Sor que no yo tenía ni idea de donde estaba. Pero bueno volviendo al punto esa noche Mike dio una demostración de porque tenía tanto peso su nombre en el mundo del jazz contemporáneo. Con un par de standars como el clásico Autumn Leaves y un blues en B (Bemol) a cargo de Mike (Guitarra), Amarillo (Bateria) y Juan Padilla (Bajo) nos dejaron con la boca abierta y llenos de aplausos para este singular personaje. Después de contarnos un par de cosas de su vida artística como su expulsión de Berklee y de una traducción algo dudosa/graciosa del maestro Sergio Solano (maestro de la escuela Fernando Sor y guitarrista de Maia) nos dejo hacer un clásico de preguntas en las nos comento sobre su método de estudio del cual les comentare más adelante.
Acerca del sonido de Mike no indago mucho solo comento un par de generalidades, en las que especificaba que usaba productos de la línea Boss y Yamaha, como un armonizador que usaba en stereo con dos amplis (obvio), un chorus del cual luego del tengo el dato, a menos que alguien tenga idea, para la distorsión que solo uso un par de veces y en las que dejo ver su increíble nivel con el mítico DS 1 de Boss, además un producto Yahama (rack) descontinuado que le da la sensación de una voz humana según el mismo Mike y por supuesto su fantástica guitarra Yamaha Mike Stern Signature.
Obvio no me podía ir si llevarme el recuerdo y le pedí una foto, muy amablemente él cedió. Lamentablemente no tenía dinero para comprar su última producción discográfica autografiada así que espero no volver a salir sin dinero a los clinics.
Mike Stern, Carlos Padilla y "Amarillo" tocando un super Blues
Mike Stern y yo
Mike tocando Autumn Leaves (una de las mejores intepretaciones que mis oidos han escuchado
Bueno a mi tambien me han tocado los famosos parciales, despues de un buen tiempo de estar relajado en mi apartamento (2 años y medio)... No mentiras... despues de un par de años estudiando por mi cuenta y obvio con la tutoria de Carlos Venegas y Andres Osorio, quien por cierto toca en Rock Al Parque este año. He entrado a estudiar en la Escuela de musica y audio Fernando Sor y pues nada nuevo en ambiente de alli al de cualquier otro lado en el que enseñen musica, eso si tengo que admitir que me gusta que a los guitarristas electricos nos quiten el tab que tan mal acostumbrados nos tiene y las MASTER CLASS.
Volviendo al tema esta semana se acercan los parciales de algunas cosas que son rutina en la musica y unas master class que hasta no ver no creer... La semana pasada interrumpieron una clase de ensable solo para comentar que la semana siguiente veriamos a Mike Stern dandonos clase... Claro yo tambien quede como uy madre mia!!! eso no es todo la clinica cuesta $ 30.000 pesos algo asi como 14 o 15 dolares la master class!!! eso si me hizo abrir los ojos (bueno intenatarlos abrir ya que son muy pequeños XD)... por ahora espero ver como se desarrolla el arte esta semana y la clinica de Mike junto con los parciales que estan algo cansonsitos... y ver que puedo escribir sobre mi vida artistica... quien quita y vote datos practicos he interezantes, uno nunca sabe.
